Тест підлогової акустики Acoustic Energy AE309: знову продешевили

Компанія Acoustic Energy початку оновлення своїх головних лінійок молодшій серії, і напольники АЕ109 справили на мене дуже позитивне враження. Тепер черга дійшла і до моделі з індексом 309, яка обіцяє бути не менш гідною. І хоча зовні AE109 і AE309 здаються дуже схожими, насправді відмінностей у них куди більше, ніж подібності.

Схожість форм

Якщо поставити напольники АЕ109 і АЕ309 поруч, та ще й вибрати однакову забарвлення, можна подумати, що це дві моделі з однієї серії, лише трохи різних габаритів. І дійсно: корпусу ідентичною і традиційної для Acoustic Energy форми — вузькі, глибокі, з округленими гранями і щілинним портом фазоінвертора. Виготовлені вони з 18 мм плити МДФ, всередині мають ряд розпірок і перегородок, щоб погасити небажані резонанси. У корпусі є відсік для баласту, який засипається на заводі, а для віброзаглушення з підлогою в комплект поставки входять шипи. Таким чином, колонки потрапляють в руки користувача повністю підготовленими, залишається лише правильно їх установити.

Динаміки моделей АЕ109 і АЕ309 на перший погляд теж не відрізняються. Але це тільки на перший погляд. Саме вони роблять моделі абсолютно різними, тому що в їх конструкції використовуються зовсім інші матеріали. Твітер має не тканинний, як у моделі АЕ109, а алюмінієвий купол. При цьому незмінним залишився збільшений калібр, 28 мм, і фірмове оформлення WDT з широким рупором, яке здійснює випромінювання верхніх частот менш спрямованим.

Дифузори СЧ/НЧ-драйверів виготовлені з алюмінію з керамічним покриттям. Як і у випадку з твітером, це дозволило зробити дифузор жорстким і легким одночасно. Довгоходові динаміки забезпечують максимальну віддачу при їх невеликій діагоналі в 130 мм. Підвіс у дифузорів виготовлений з спіненого полімеру, що має свої плюси в плані точності переміщення дифузора і гасіння паразитних вібрацій, але може зробити негативний вплив на швидкість і атаку. Втім, це поки питання суто риторичне, треба слухати.

Про потужності і не тільки

По електричних характеристиках різниця між АЕ109 і АЕ309 не особливо велика, але є один нюанс, чисто психологічний. Бюджетним AE109 так і хочеться запропонувати підсилювач порівнянної з ними вартості, і з майже 100% ймовірністю він виявиться недостатньо потужним. Якщо читали тест 109-х, можливо, пам'ятаєте, що для роботи на високій гучності вони вимагають багато потужності, і того ж Creek Evolution 50A виявилося недостатньо. Система зі старшими колонками AE309 відразу була укомплектована підсилювачем Creek Evolution 100A, адже акустика 300-ї серії коштує дорожче і логічно підключити до неї компоненти більш високого класу. Можу сказати, що в даному випадку система склалася. Підсилювач підійшов по потужності і цілком справився з завданням, хоча рівень гучності більшу частину часу знаходився на рівні 70-80%.

З вибором джерела ніяких сумнівів не було — це місце зайняв Creek Evolution 100CD, підключений до підсилювача балансным кабелем Black Rhodium Symphony. Зазначу один специфічний момент: Creek Evolution 100A підключили в режимі підсилювача потужності, в обхід його власного попереднього підсилювача, а рівень гучності регулювався на програвачі. Цей варіант рекомендує сам виробник електроніки, і він виявився кращий з точки зору якості звучання.

Розташували акустику класичним способом, строго по аудиофильской методичці: рівносторонній трикутник з довжиною сторони близько 2-2,5 метра, вісь випромінювання спрямована на слухача. При цьому практика показала, що фірмові твітери дають специфічну діаграму спрямованості. З одного боку, є якась точка або навіть невелика зона ідеального фокуса, в якому звукова картина стає зосередженою і тривимірною, а високі звучать трохи голосніше і гостріше. З іншого — зміщення на значну відстань в будь-якому напрямку дало ефект переміщення по залу без втрати фокусування і принципового порушення тонального балансу. Сцена залишається цілком натуральної, навіть якщо сидіти навпроти однієї з колонок.

Серед специфічних особливостей необхідно зауважити, що по-справжньому цікаво AE309 починають грати на середній і високій гучності. Якщо ж зробити тихіше, втрачається детальність, звук стає занадто спокійним, рівним і ненав'язливим, так що складно оцінити реальний потенціал акустики. Верхньої межі гучності мені досягти не вдалося. Робочий діапазон хоч і був майже «під стелю», що залишалися 20-30% гучності вистачало, щоб зробити рівень звукового тиску нестерпним. При цьому будь-яких очевидних спотворень і перевантажень навіть у такі моменти я не почув.

Музика у всіх подробицях

Тест почався з добре знайомою, здавалося б, вже не здатної нічим здивувати композиції «Get Lucky» Daft Punk. І вона заграла убивчо добре. Давно я не зустрічав такого поєднання музикальності і детальності. З одного боку, чітко чути кожен інструмент, кожен звук окремо — можна порахувати голоси, що співають хором в куплеті. З іншого боку, жваво звучить вокал, ясний кожен відтінок в голосі, найменша інтонація пробирає до мурашок. Чого вже говорити про більш мелодійних і проникливих речі з цього альбому! «Give Back To Life Music», «Touch» і, звичайно, «by Giorgio Moroder» гарантовано викликають мурашки. Здоровенні таки мурашки, скажу я вам. Більш жорстка і складна інтелектуальна електронна музика, так само як і менш складний, але не менш драйвовий EDM грали відмінно. Так що Daft Punk в даному випадку виявилися верхівкою величезного айсберга, після вивчення якого я перейшов до високих матерій.

Джазовий стандарт «Take Five» у виконанні Dave Brubeck Quartet порадував докладним, вичерпним звучанням, що поєднується з винятковою легкістю і природністю подачі музики. На записи Елвіса «Fever» 1974 року, як і на «Take Five», були чітко чути найдрібніші деталі; особливо реалістично пролунали клацання пальцями; кожен рух і вдих Короля було чути так, ніби він стояв прямо тут, в кімнаті прослуховування, в парі метрів від тебе. І настільки ж виразно я розчув фонові шуми звукозаписувального обладнання, що жодним чином не заважало сприйняттю, швидше надавало атмосфери, як це робить шурхіт голки в канавці вінілової платівки.

Відмінний ефект присутності продемонстрував вокал Janis Ian, що звучить на початку пісні «Breaking Silence» в абсолютній тиші. У композиції «Heart» Bo Stief Dream Machine (яку я, до речі, вперше з задоволенням послухав від початку і до кінця) натурально звучав шейкер, бас не здавався особливо глибоким, проте добре заповнював приміщення, а головне — контролювався у всьому діапазоні.

Жоден мій тест не обходиться без «Blackstar» Девіда Боуї — вже дуже ця композиція показова і дає можливість оцінити систему відразу по багатьом параметрам. В цей раз я звернув увагу, наскільки проникновенен голос Боуї в центральній частині композиції. Мені сподобалося, як акустика вибудовувала сцену, ну і складно було не помітити ритмічність і контрольованість звуку у всьому діапазоні.

Не встиг я отямитися після прослуховування 9-хвилинного хіта Великого і Жахливого, як справа дійшла до «Muddy Waters» LP, і знову по тілу побігли мурашки розміром з добре теля бегемота. В цьому винна і сама LP з її специфічною вокальної подачею, і масштабне звучання хору з ритм-секцією, і переконливий реалізм звучання в цілому, коли здається, що при бажанні можеш порахувати, скільки саме людей аплодували в долоні.

«Павич» Інни Желанної я слухаю головним чином за тим, щоб почути, як грає шестиструнної бас Сергія Калачова, який бере ноти в контрабасовом регістрі, але з дуже соковитим і потужним електричним характером звучання. І у виконанні AE309 я готовий слухати це знову і знову. Всі ноти на місцях, нічого не змащується і не гуде, керованість просто бездоганна, звук насичений і соковитий. Після цього традиційний бас Rage Against The Machine звучав, звичайно, скромніші, але не менш смачно. В цілому ж AE309 збивали з ніг енергетикою: дуже чітко і рельєфно звучали гітари, гранично влучними були удари по барабанам. Перший альбом я б із задоволенням послухав на цій системі від початку і до кінця, але довелося обмежитися парою хітів.

«Up All Night» Алекса Клэра звучала ярковато, що цілком відповідає її оригінального звучання, при цьому я не тільки зміг розчути кожну інструментальну партію, але ще й помітив в середині композиції вставки драм'н'бэйсового ритму, який раніше губився на загальному тлі. В передчутті прекрасного проведення часу я перейшов до металу в чистому вигляді, але Amon Amarth і Rage прозвучали до образливого зазвичай. Розбірливість на гітарах і ритм-секції була рівно така, якою вона зазвичай буває у колонок за ці гроші. Начебто все зрозуміло, але тієї ясності і чіткості, яку я чув на іншій музиці, не було — була добротна така і в чомусь навіть цілком аудіофільскій кашка. Не можу стверджувати однозначно, то це колонки нарешті дійшли до межі можливостей, то підсилювач треба було брати ще більш бадьорий, щось потужне в класі D.

Повністю реабілітувався комплект в той момент, коли справа дійшла до класичної музики. Масштаб, деталізація, емоції — всього було вдосталь. Дуже фактурно і реалістично звучала скрипка Anne-Sophie Mutter під час виконання «Фантазії Кармен», а симфонічний оркестр давав об'ємний і живий фон, з якого не хотілося виділяти окремі звуки і плани, хоча дозвіл цілком дозволяло стежити не тільки за солирующим інструментом, але і за окремими партіями оркестровки. Голос Лучано Паваротті в знаменитій «Caruso» заворожував з першої фрази, і згадати про те, як дихати, можна було лише коли композиція припиняла звучати. І подібний ефект справляла чи не кожна запис з моєї колекції класики.

Висновок

На мой взгляд, Acoustic Energy вновь продешевили или просто решили побаловать аудиофилов и меломанов качественным звуком за более чем вменяемые деньги. Не могу сказать, что AE309 стоят «копейки», но слушая эти колонки и сравнивая их с конкурентами, у меня возникает масса вопросов к последним. Настолько детальный и одновременно музыкальный саунд я, конечно, встречал, но в моделях стоимостью в два-три, а иногда в пять раз дороже AE309. И список этих моделей не такой уж и длинный.

Но поскольку у всякого удовольствия есть своя цена, будущим счастливым обладателям AE309, придется рано или поздно раскошелиться на весьма взрослый набор электроники. Иначе таланты этой модели так и останутся не раскрытыми. Кроме того, акустика начинает звучать по-настоящему интересно на высокой громкости, что далеко не каждому может показаться приемлемым. С другой стороны, слушать такую акустику тихонько, фоном — это как ездить на Lamborghini, строго соблюдая скоростной режим.

И чуть не забыл главное: эта модель доступна не в двух цветах, как АЕ109, а в трех. К черному лаку и ореховому шпону добавился еще и белый лак. Это, конечное, не веселые расцветки типа ярко-желтого или оранжевого, которые я хотел бы видеть, но уже прогресс. К фирменному дизайну корпусов белый тоже хорошо подходит.

Достоинства: высокая детальность, выразительное и реалистичное звучание, справляется с большинством музыкальных жанров, современный дизайн, исключительное соотношение цены и качества

Недостатки: яркие цвета по-прежнему не предлагаются

БОЛЕЕ РАЗВЕРНУТЫЙ ОБЗОР МОЖНО ПОЧИТАТЬ ЗДЕСЬ

ПРИДБАТИ ПІДЛОГОВІ АКУСТИЧНІ СИСТЕМИ ACOUSTIC ENERGY AE 309 WALNUT

ПРИДБАТИ ПІДЛОГОВІ АКУСТИЧНІ СИСТЕМИ ACOUSTIC ENERGY AE 309 GLOSS WHITE

ПРИДБАТИ ПІДЛОГОВІ АКУСТИЧНІ СИСТЕМИ ACOUSTIC ENERGY AE 309 PIANO GLOSS BLACK

ПОТРІБНА КОНСУЛЬТАЦІЯ?